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Delimbo, 10 years of a contemporary street art gallery.

‘FRIENDS & FAMILY Vol 2’ Featuring new artwork from:
Felipe Pantone (Ar)
Sixe Paredes (Es)
SatOne (Ger)
Jeroen Erosie (Nl)

10 Aniversario Delimbo / Delimbo 10th Anniversary
Del / From 20-10-2016 al / to 15-01-2017
(*Scroll down for English texts)

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Felipe Pantone 3D Mural in process. Las Vegas, EEUU.

Este próximo jueves, día 20 de octubre, y dentro del marco de actividades programadas para este año en el que se cumple el 10 aniversario de la galería Delimbo, se inaugura la exposición “Friends & Family Vol 2”, en la cual participan cuatro de las figuras más relevantes del arte urbano internacional, unidas bajo el criterio de los comisarios y directores de la galería.

Se trata de una exposición en la que el arte abstracto se toma como punto de partida, para unirse con el street art más vanguardista.
En la exposición se descubrirán 15 obras realizadas en exclusiva para esta cita, entre las que destacan los collages y las pinturas del holandés Jeroen Erosie y el catalán Sixe Paredes, las obras que hibridan la escultura y la pintura del argentino Felipe Pantone o las pinturas de gran formato del alemán Rafael Gerlach, más conocido en la escena como SatOne.

La inauguración de “Friends & Family Vol 2” será este jueves, día 20 de octubre a partir de las 21h. en Delimbo Gallery (Pérez Galdós 1 acc, 41004, Sevilla), y se convertirá en la primera de las celebraciones del X aniversario de un espacio, dirigido por los artistas Seleka y Laura Calvarro, que ya es referencia, nacional e internacional, de la creación contemporánea.

Más información e imágenes en alta para su uso en prensa, aquí:
https://drive.google.com/drive/folders/0BxymftlnVmvOaGhlOVNMS1pvSEk

 

ENGLISH TEXTS
This next Thursday, October 20th, the new exhibition “Friends & Family Vol 2” will be opened at Delimbo Gallery. It’s one of the activities scheduled for celebrating the tenth anniversary of Delimbo, and it will feature four of the most prominent international urban artists, joined here under the criteria of the curators and directors of the Gallery.

In this exhibition, abstract art is taken as a point of departure, later to join the most avantgarde street art.
Fifteen different pieces will be unveiled, all of them created exclusively for this rendez-vous, including the paintings and collages of Dutch artist Jeroen Erosie and Catalan Sixe Paredes; the pieces that melt sculpture and paintings by Argentinian Felipe Pantone; and the large-format paintings of German Rafael Gerlach, AKA SatOne.

The opening of “Friends & Family Vol 2” will be on Thursday October 20th., 9PM, at Delimbo Gallery (Pérez Galdós 1 acc, 41004, Seville), as the first of the many activities intended to celebrate the tenth anniversary of a venue, directed by artists Seleka and Laura Calvarro, that has already been stablished as a national and international reference for contemporary creation.

More information and hi-res pictures for press use, available here:
https://drive.google.com/drive/folders/0BxymftlnVmvOaGhlOVNMS1pvSEk

 

Felipe Pantone

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Felipe Pantone 3D Mural finished. Las Vegas, EEUU.


“W3-DIMENSIONAL 15” 131x100cm. Spray paint on MDF and acrylic. 2016. 

Felipe Pantone. Argentina, 1986

Felipe Pantone desarrolla un trabajo que va desde el graffiti hasta el arte cinético. Fuertes contrastes, colores intensos, efectos y una buena cantidad de recursos de los que se sirve para que sus piezas generen un fuerte impacto en el espectador. Prolífico por naturaleza, solo en este último año y medio además de sus recientes exposiciones en San Francisco, Sydney, Panamá o París, el artista ha realizado murales de grandes dimensiones en lugares emblemáticos como el Palais de Tokyo de París, el hotel Ushuaia de Ibiza o ciudades como Atlanta, Hawai, Tokyo, Australia, Alemania, Suiza, Irlanda, Bruselas, Miami, Escocia, ó Holanda.

ENGLISH

Felipe Pantone. Argentina, 1986.

Felipe Pantone’s body of work spans from graffiti to kinetic art. Strong contrasts, vivid colors, effects, and the use of mixed medium and varied technique combine to impact strongly on the viewer.What really intrigues is not the striking nature of his work, but the artist’s journey to discover this aesthetic. We live in a time where more images are produced than can possibly be seen, and the impetus for an artist to stand out from the others is stronger than ever. Information flows at an exponentially increasing rate, a leitmotif recurrent in Felipe Pantone’s compositions, his hyperactivity, working methods and his constant traveling around the world. Prolific by nature, only in the past year and a half in addition to his recent exhibitions in San Francisco, Sydney, Panama or Paris, the artist has made large scale murals in landmarks such as the Palais de Tokyo in Paris, the hotel Ushuaia Ibiza or cities like Atlanta, Hawaii, Tokyo, Australia, Germany, Switzerland, Ireland, Brussels, Miami, Scotland or Netherlands.

 

Sixe Paredes

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Sixe Paredes. “Personaje 3” Acrylic on heavy weight handmade paper. 72 x 72 cm

 

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Sixe Paredes mural in Belgium. 2015

Sixe Paredes. España, 1975
Sergio Hidalgo Paredes, también conocido como SIXEART o SIXE PAREDES, nació en 1975 en Barcelona.

Empezó su trayectoria artística en el mundo del graffiti a finales de los años 80 y esta ha ido evolucionando y transformándose. En su búsqueda investigativa por ir más lejos, comienza a experimentar a mitad de los años 90 con otros formatos artísticos como la pintura, la escultura y la instalación.
Es un artista cuya obra representa una de las referencias españolas más notables en cuanto a arte urbano se refiere. Su trabajo ha sido expuesto en espacios y galerías de todo el mundo, así como instituciones de primer nivel como el Museo Nacional Británico de Arte Moderno “Tate Modern” ubicado en el centro de Londres. Sixe Paredes fue uno de los seis artistas que pintaron la fachada de la Tate Modern en el 2008 en la innovadora exposición de pinturas murales “Street Art”.

A pesar de su constante labor investigativa, nunca ha abandonado la actividad que despertó su creatividad, el arte público. Son numerosos los festivales, bienales y proyectos de arte urbano, que cuentan con el artista en la actualidad.
Sin duda, Sixe Paredes, es un artista plástico y un maestro del arte urbano, que ha sabido llevar el discurso de la calle a un nivel más profundo. Este artista catalán, reclamado en los cinco continentes, continúa hoy viajando con su obra por todo el mundo.

ENGLISH
Sixe Paredes.
Spain, 1975
Sixe Paredes, Also known as Sixe or Sixeart started his artistic career in the graffiti world of Barcelona in the late 80s.
In the mid 90s he started experimenting with sculpture and painting until 98 when he felt the need to have his own Studio.
His painting is a powerful composition of colors and geometrical forms.

He sometimes incorporates signs that leads the viewer into his imaginary world inspired by the urban landscape, the city’s melancholy, the genetic manipulation, the romanticism for the world that’s left behind, the images lost in the passage of time.
Sixe is an artist whose work represents one of the most remarkable Spanish references for urban art. His work has been exhibited in spaces and galleries around the world as well as top notch institutions such as the British National Museum of Modern Art “Tate Modern” located in the center of London. Sixe Paredes was one of the six artists who painted the facade of the Tate Modern in 2008 at the groundbreaking exhibition of murals “Street Art”.

Despite its constant research at work, he has never abandoned the activity that sparked his creativity, public art. Numerous festivals, biennials and urban art projects, featuring Sixe´s work today along the world.

 

Jeroen Erosie
Contemporary Street Art Gallery

Jeroen Erosie. “Untitled V”, 110 X 130 cm, mixed media on canvas, 2016

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Jeroen Erosie. “DÉRIVE X”, 2016, Mixed media on canvas, 70 X 60 cm

 

Jeroen Erosie. Holanda, 1976
El trabajo de Jeroen Erosie está profundamente arraigado en diversas disciplinas, desde el graffiti al arte conceptual, desde la ilustración a la tipografía. Jeroen conecta estas zonas aparentemente segregadas en un proceso natural, personal, que refleja sus pensamientos, dudas y experiencias en constante evolución. Su trabajo parece ser una visualización siempre cambiante de los procesos de pensamiento, en busca de la fricción entre los enfoques intuitivos y marcos conceptuales buscando siempre nuevos puntos de vista. Sus obras han sido expuestas en museos e instituciones de todo el mundo como el Palais de Tokyo en París, Somerset House en Londres, o la bienal de arte urbano de Moscú, Rusia.

Graduado con honores en la Willem de Kooning academy de Rotterdam, es uno de los precursores del movimiento del street art, y es reconocido entre otras cosas por ser el director de arte del sello discográfico 3024.

 

ENGLISH
Jeroen Erosie.
Netherlands, 1976
Jeroen Erosie work is deeply rooted in various disciplines, from graffiti to conceptual art, from illustration to typography. Jeroen connects these areas apparently segregated in a natural, personal process that reflects his thoughts, questions and experiences constantly evolving. His work seems to be an ever-changing display of thought processes, seeking friction between intuitive approaches and conceptual frameworks always looking for new views. His works have been exhibited in museums and institutions around the world as the Palais de Tokyo in Paris, Somerset House in London, or urban art biennial Moscow, Russia.

Graduated with honors from the Willem de Kooning Academy in Rotterdam, it is one of the pioneers of street art movement, and is known among other things for being the art director of the record label 3024.

 

SatOne

Contemporary street art gallery

Satone. “ShapEscape 1″ 2016. 81 x 100 cm. Acrylic, Oil pastel on canvas

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SatOne Mural. Italy 2016

SatOne. Alemania, 1977
Rafael Gerlach nació en Venezuela en 1977 y creció en Munich. De formación diseñador gráfico comenzó a pintar graffiti en 1992.

Actualmente su estilo es una fusión entre la figuración y la abstracción. Gerlach aka SatOne construye un mundo formal, pero no tangible con sus abstracciones geométricas no expuestas a la ley de la gravedad. El artista ha colaborado con compañías como Adidas, Gravis, Asics, Burton o Ford y su trabajo ha sido expuesto en todo el mundo en ciudades como Los Angeles, New York, Alemania, Polonia, España, Italia, y un largo etc. Actualmente desarrolla su carrera como artista plástico a la vez que realiza murales de grandes dimensiones por el mundo entero en lugares tales como Emiratos Árabes, Argentina, Bulgaria, Chile, Inglaterra, Francia, India, Italia, Colombia, Líbano, Rusia, España, Sudáfrica, Turquía y USA.

ENGLISH
SatOne.
Germany, 1977
SatOne is self-employed artist in Munich, originally from Venezuela.

The skilled graphic designer discovered his interest in graffiti in early life, developed his very own style in an intensive way and found a formal vocabulary, that perpetrated a fascinating middle course between technocracy and the artwork of imaginary worlds. The figures seem futuristic-abstract, still don´t miss a certain clemency by having organic forms and faces.
The skilful mixture of graphic style and free elements brings suspense and opens up worlds, in which graphic design and abstract art melt into an inseparable unity. The technical precision makes us think of digital work – still it is impossible to determine this work to one certain style – it is far too self-contained.

It is pictures in the „possible“-modus that SatOne often use as a language for his artwork. This conjunctive does not only stand for musing about potential motives, but also for a lissome flitting between styles. “Urbanism“ is not an art form as such but may be the most suitable concept for SatOne´s work: anonymity of metropolises and diversity meet sentimentality, yearning for nature and lyciral elements. Allusions are fallbacks to experiences and memories – SatOne´s work releases a pulse. Interpretive dominance is welcome, in this case even without ifs, buts and conjunctives.. He has since worked with companies such as Adidas, Gravis, Asics, Burton Snowboards, and Ford, as well as doing murals and exhibiting his paintings around the world.
He has done many large scale murals in many places around the globe, as Arab Emirates, Argentina, Bulgaria, Chile, Colombia, France, Greece, India, Italy, Lebanon, Norway, Russia, Spain, South Africa, Turkey, UK and USA amongst many other places.

 

Colaboran / Supported by:
Café Cartuja
Plataforma de arte contemporáneo ( PAC )

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